海燕是个有些内敛的女孩子，我一直知道她写诗，但看过的并不多，这次当她把三千五百行的《海燕的诗》发给我时，我大吃一惊，原来这个外表略有些忧郁的女孩子，默默地写出了那么多美丽而略带哀伤的诗句。

    这个时代也许就真的不是一个诗歌的时代，执着于诗歌艺术的人大都灰头土脸，在纯文学失去大众读者的第一层失望里，诗人和诗歌还被纯文学读者这个小圈子再度漠视，许多诗歌爱好者和诗歌创作者感到无助和茫然。然而，这或许就真的是一个诗歌的时代，洗尽铅华素面朝天，大浪淘尽那些浑浊的泥沙，而让真正能够潜心写作醉心诗艺的终能清澈见底，艺术的圈子并不是需要过多吆喝的市场和江湖，让那些打着诗歌旗号招摇撞骗的人，让那些借诗歌之力追名逐利的人离开诗坛未尝不是一件好事。

    韩少功先生在接受我的采访时，曾说过类似的话，现在大众对诗歌的漠视或许能成就诗歌，因为小说、散文创作给了人功利的前景。在诗人与诗歌遭受冷遇的时候，仍能坚持创作的或许就是真正的诗人。

    于是海燕的“默默者存”既再次彰显消费时代市场经济时代金钱至上时代的苍白，也凸现出她作为一名真正诗人的值得骄傲的理由和价值。

    尤其难能可贵的还在于，她的诗歌创作在经受大众拒绝、纯文学圈拒绝之后，还经受了第三层拒绝：以口语诗、下半身写作为代表的浮躁、流行诗风引诱的拒绝，这个拒绝是写作者主观施行的，是一种对诗歌思想性与责任担当的坚守，说明她有着可贵的写作品质。正如她在《莲花》中写到：“在堆砌的经文里寻找一段隐情/你无视它们的晦暗/犹如石头的沉闷/碾过灵魂的表象/碾出圣洁的光芒”，她自己就像好“挤进缝的光”，不断开拓可能照亮的晦暗之处，在照亮世界的同时，通过完成关怀的照亮以获得自身的澄明。

    虽然海燕坚持诗歌的写作，保持着中国优秀诗人人文与悲悯情怀的传统，保持着追求好诗的骄傲态度，但她也清醒地拒绝了那种强势意识形态的召唤，没有加入到那种媚俗献谄的写作队伍当中去，她坚持着自己的眼光冷冷地打量周围的事物，冷冷地抒情和思考，这或许与她的性格有关。海燕出生于农村，从小就学会了质朴与温谦，“学会了压制自己的躁动不安”，她内敛以至于接近孤僻，这种疑似的孤僻甚至对于一个诗人来说并不坏，太过热情奔放，太过外露，喜好表现的人很难有沉潜大气的作品。综观能读到的海燕的诗作，几乎都是纯正的写作。

    在阅读完她作品的时候，觉得深入当下社会生活的诗歌少一些，对自己灵魂说话的占了大多数。在她的诗中，很少见明显的社会生活的痕迹，也没有那种对祖国名山大川的赞美，她似乎很用心地在拓展对自己的审视和批判，用纵向“挖”的手段进行着艰难的深度开掘，这比那些横向“排”的手段进行写意的广度描绘以求得感情共鸣来说无疑是困难得多，也是更需要艺术功力和精神执着的。

    她的这种写法，对于一般的阅读者而言是有些困难的，而当一旦进入，一旦全神贯注地进入以把握妙处，则能获得较一般写法更大的审美愉悦。

    那么要把握、欣赏海燕的诗歌，除了阅读者自身的情趣纯正，审美经验丰富和审美技巧的积累外，也不妨从以下几个她诗中透出的某种指向的信息入手，或许这也可叫做解读海燕诗歌的关键词吧。

    一、“敏感”。诗人是感性的，对客观事物和社会生活较常人敏感，女孩一般都有较男孩感性、敏感，所以有人说女人天生是诗人，那么女诗人就更敏感，许多女诗人像含羞草一样既渴望绽放又害怕伤害，欲迎还拒千呼万唤却犹抱琵琶作遮面状的亮相，确实是楚楚动人的，这其实也是女性诗歌当中不可忽视的一种美学元素。从我认识的众多女诗人当中，海燕似又更敏感，更加害怕受到伤害。她的敏感既可从众多的诗歌标题看出来，如《流动的琶音在深夜引起浩劫》、《后院的梧桐正在新旧交替》、《一片叶飘过》、《数树的声音》、《地里的禾苗在汩汩地流动》，也可以从这些句子看出来，“中午  只有风在动/已看不见其它的影子/有谁会从容地钻进我的生活”，有时候她都会“数尘埃落下时的速度”。

责任编辑:雪马
作    者:欧阳白